Markus Still

Markus Still - Backstage

Kohdataan! – keraamisia veistoksia

Ihmisen yksi tärkeimmistä kyvyistä on empatia – eli kyky samaistua toisen kohtaloon ja elää se, kuin se olisi omani. Tähän pätee myös taiteen voima, joka on tärkeä väline lisätä ihmisten välistä yhteenkuuluvaisuuden tunnetta ja ymmärrystä toisistamme.

Kohdataan! -veistosnäyttelyssäni käsittelen empatiaan, myötäelämiseen ja samaistumiseen liittyviä ilmiöitä inhimillisten eläinhahmojen ja ihmismuotokuvien kautta. Teokset esittelevät ja houkuttelevat tunnistamaan erilaisia luonteenpiirteitä, olotiloja ja elämäntilanteita. Puhun mieluummin taidekokemuksista kuin taideteoksista: taide ei asu esineessä, vaan syntyy (jos on syntyäkseen) spontaanisti teoksen ja sen kokijan välillä. Pyrin rakentamaan jokaiseen työhöni idean, joka herättäisi katsojan mielenkiinnon ja saisi hänen ajatusmaailmansa liikkeelle: Kuka veistoksen hahmo voisi olla? Mitä se ajattelee, kokee tai tuntee? Mistä se on tullut tai minne menossa? Mitä se sanoisi, jos osaisi puhua? Tapoihini kuuluu nimetä teos tavalla, joka antaa vihjeen siitä, mitä olen työlläni ajanut takaa. Rohkaisen kuitenkin katsojia tulkitsemaan teoksiani vapaasti, sillä erilaisten tulkintojen pohtiminen kehittää toisin ymmärtämisen kykyä ja sellaisenkin ajatuksen arvostamista, joka on itselle vieras.

Näyttelyni henki on osallistava ja elämänmakuiset elementit – kokemukset, tunteet, vuorovaikutus ympäristön ja toistemme kanssa – ovat kokonaisuuden perusta. Teosteni pääasiallisena materiaalina toimivat erilaiset savet, mutta työskentelytapoihini kuuluu poltetun keraamisen pinnan käsittely niin, että materiaalinen vaikutelma on lopulta moninainen. Taide kuuluu kaikille ja työstän teoskokonaisuuksia laajalle ikähaitarille. Taito on taiteilijan tärkein työkalu ja pyrin kehittämään itseäni tavalla, jossa mikään saamani idea ei tunnu mahdottomalta toteuttaa. Viime aikoina olen syventynyt liikkeen ilmaisuun, sillä liike on paras keino kuvata tunnetta.

Kasvatustieteilijä Juho Hollon näkemykset taiteesta ovat olleet minulle puhuttelevia, sillä hänen mielestään taiteen esiintuomalla kauneudella ei ole merkitystä, ellei se johdata ja motivoi kokijaansa etsimään kauneutta myös maailmasta ja elämästään, ehkä jopa luomaan sitä itse ympärilleen. Kauneus ei ilmene pelkästään olomuodossa, myös ajatukset ja teot voivat olla kauniita.

Vuosien varrella saamani palautteen perusteella olen sisäistänyt, että taiteella voi olla merkittävä rooli empatiakyvyn, myötäelämisen ja tunne-elämän vahvistamisessa. Taideteoksen, ja aivan erityisesti kolmiulotteisen veistoksen äärellä voi opetella herkkyyttä, tarkkaavaisuutta ja omien aistimuksien moninaisuutta. Mielessäni näen Gumbostrand Konst & Form -taidekeskuksen näyttelyni juuri tällaisena, inhimillisesti koskettavana seikkailuna ja vuorovaikutusta rikastavana kohtaamispaikkana.