Sari Bremer
Sari Bremer
16.04.2026
31.05.2026
Sari Bremer - Terra Incognita
BIO
Sari Bremer (s. 1976) on helsinkiläinen taidegraafikko, joka on valmistunut Kuvataideakatemiasta vuonna 2001. Hän työskentelee pääasiassa etsaustekniikan parissa, ja hänen teoksensa rakentuvat kerroksellisesta grafiikan prosessista, jossa viivasyövytys, väripinnat ja hienovaraiset sävyt luovat moniulotteisen ja tarinallisen kuvamaailman. Bremer työskentelee ateljeessaan Helsingin Vallilassa ja kehittää pitkäjänteisesti laajoja, näyttelyiksi rakentuvia teoskokonaisuuksia.
TERRA INCOGNITA
Näyttely juhlistaa samalla kertaa Sari Bremerin 50-vuotisjuhlavuotta ja 25-vuotista taiteilijauraa. Terra Incognita (Vieraalla maalla) on taidegrafiikan teoskokonaisuus, jossa Sari Bremer tutkii elämän ja luonnon kiertokulkua ikipuiden, menneiden sukupolvien ja kadonneiden lajien kautta. Ikipuut toimivat teoksissa symboleina luonnon ja ihmisen haavoittuvuudelle ja sitkeydelle sekä ikuisuuden paradoksille. Menneet sukupolvet ja kadonneet lajit ilmestyvät kuvissa aavemaisina heijastuksina, muistuttaen kaiken katoavaisuudesta.
Kokonaisuus rakentaa siltoja menneisyyden ja nykyhetken välille maagisen realismin keinoin, mukana vivahdus gotiikkaa ja barokin runsautta. Tyyli yhdistää tarun ja todellisuuden esteettisesti rikkaaksi ja monitasoiseksi kokonaisuudeksi, jossa haamut, muistikuvat ja kadotetun paratiisin kaiut kietoutuvat yhteen. Teoksissa esiintyvät myös historialliset löytöretkeilijät, joiden jalanjäljissä kulkivat luontokato ja lajien sukupuutto. Nämä kuvitteelliset ekspeditiot muodostavat absurdin ja paikoin humoristisen kerroksen, jossa historia ja mielikuvitus sekoittuvat ja herättävät kysymyksen: opimmeko koskaan mitään?
”Tavoitteenani on luoda visuaalinen tarinakokonaisuus, jossa tutun ja tuntemattoman rajat hämärtyvät. Teokset tarjoavat aikamatkan menneeseen, nykyhetkeen ja tulevaan sekä useita tulkintamahdollisuuksia. Ne kutsuvat katsojaa pysähtymään ja pohtimaan kuvien merkityksiä omista lähtökohdistaan.
Näyttelyssä tuon esiin myös grafiikan prosessin kerroksellisuuden. Etsaukset alkavat viivasyövytyksinä, joihin rakentuvat väripinnat, varjot ja muodot useiden työvaiheiden kautta. Esittämällä alkuperäiset viivasyövytykset rinnakkain valmiiden teosten kanssa avaan yleisölle näkymän teosten syntyyn ja taiteelliseen työskentelyyn. Prosessi on itsessään tutkimusmatka, jossa jokainen vaihe syventää teosten merkityksiä ja tuo esiin uusia oivalluksia tekniikasta.”
